刘禹锡说：“沉舟侧畔千帆过，病树前头万木春。”这讲的便是一种万物新象，诗眼便在破旧立新的精魂。许多人迤逦于人生征途，自以为小有成就，便难以再逾越先前的基点，难成登峰造极之势。若想取得长足的进步，忘却已有的成功，不失为一种良策。
尝闻书法家以水为墨，驰骋书卷。须臾间，凤舞龙飞就消失无踪，待下一笔落下，又是不一样的心境体悟。这个老人将拖把化作毛笔，将地面当作宣纸画卷，在广场上用水写书法，自有一番神韵。赞叹其精妙艺术造诣之余，却也不由得发出慨叹：一手好字，竟只存留片刻，真是可惜。可我相信，若是像张大千那样的书画高人同在现场观看，对于这样的顷刻之美，其肯定的成分定会高于质疑。老人的书画之美是毋庸置疑的，若能跃然纸上，流传百代，自然是一笔不可忽视的文化财富。但是若立足于老人自身，挥毫纵横间，却会多一种桎梏与枷锁。及后还须念前，必然要求每一个字皆匀调相称，一撇一捺切不可有败笔。战战兢兢，一幅字写下来，便难得先前的洒脱自然。当然，高明的书法家会在题写之前将整幅字成竹于胸，布局好大观之后再落笔。但是在这样的布局又创作、创作又修改间，能够有所突破，实属不易，更何况起点本来就已是高超的艺术造诣。因而，待先前的凤舞龙飞消失殆尽，再落下神来之笔，不也更能够在字与字的消失与显现间登上新的境界吗？
同样是艺术与人生，作家莫言的经历亦是如此。莫言在获诺奖以后自然光彩万分，一时间成了舆论的焦点，邀请他的典礼仪式、代言广告不绝如缕。在艺术上“白手起家”的他凭着对农村生活的体验与对土地的赤忱之心，写出了“接地气”的好作品。然而站在新的起点上的他，要想再有所突破，想来不是易事。面对众多的商业邀请，莫言固然在我们的视线中“火”了一把，可他最终做出的决定，却让我们真真切切地感受到了这个诺奖作家对文学艺术的诚意——他推掉了大多数的商业邀请，而选择回到那片红高粱地，重新酝酿新的生活素材。从他的选择之中，我们思索，已有的成就是否会成为我们进步的绊脚石？答案显然不是绝对的。但若忘却那些令我们济济然的成就，重归自我，或许这样的心境，不管是对于文艺创作者，还是对于普通人而言，都更容易获得新的收获。
赵无极作为世界顶级的华裔画家，他的创作生涯，恰恰正印证了这一点。早期赵无极从具象的油画入手，苦心学画，练得一手好技艺。然而当他走出国门，面向思潮汹涌的世界时，他发现，更加现代的抽象画更加受欢迎。也许是出于自身画艺发展的需要，他开始了作画风格的转型。这个过程确实是十分艰难的。当时的他已然有了自己的粉丝群体，风格大改后，他不但没有吸引来更多的买家群体，更是失去了原有的粉丝。风格转型时，若想再登一个台阶，最重要的，正是忘却原有的技巧画法，在艺术风格上“重新”开始。进入20世纪80年代，他的画作越发纯熟，下笔越发敏锐、坚定和自信，终于在世界画坛上闯出华裔画家的一片天地。技艺、学习皆是如此，遇到瓶颈时，要想再有所突破，往往不可沿袭旧例陈规，此时，忘却已有的成就便显得尤为重要。
“立”前须有“破”，忘却已有的成功，放下陈规的桎梏，“扬弃”间方可取得长足的进步。因而，作为时代的弄潮儿，我们更应该有开拓精神，担当起民族重任，为中华文化更攀高峰而努力。这样，便可见千帆竞发，一片新象，破旧立新之势便自然成就，于己于国，都是一种突破与进步。
来源：《作文新天地(高中版)》2016年第Z2期 王选晟
