莫奈《睡莲》：在光影里歌唱
《睡莲》是印象派绘画最具代表性的大师克劳德·莫奈的作品。他在晚年画了有关睡莲的系列作品，巨幅长卷式《睡莲》成为印象派最伟大的风景画杰作，有人称之为莫奈的最高艺术成就。
绘画作品的艺术价值，一方面体现在作者本人的绘画功底上，有价值的画其作者的绘画功底一定是精湛的，是超凡脱群的。其次，还要在画面上体现一种精神、一种思想，也就是说要托画言志，用艺术的手法表现一种有高度的、更深一层的东西。有些作品之所以成为名画，是因为它所要表达的内容是永恒的，虽然产生在那个时代，但是也同样是生活在现代的人们共同追求的重大主题。配合着当时的时代背景，加上画家主观的表现提炼，这样创作出来的作品便成为名画，因此它才有着深远影响。
19世纪法国印象派在绘画上的一项重要的革新，是在光与色的表现上取得了突破性的成就。他们根据当时自然科学关于光和色的原理，把眼睛所看到的现实世界看做一个瞬息变化的光和色的世界，用原色并列或重叠及补色对比的手法，表现出“瞬间”的光色印象。克劳德·莫奈的名字与印象派的历史密切相连。莫奈对这一艺术环境的形成和他描绘现实的新手法，比其他任何人贡献都多。这一点是毋庸置疑的。印象派的创始人虽说是马奈，但真正使其发扬光大的却是莫奈，因为他对光影之于风景的变化的描绘，已到炉火纯青的境地。他对光色的专注远远超越物体的形象，使得物体在画布上的表现消失在光色之中。他让世人重新体悟到光与自然的结构。所以这一视野的嬗变，以往甚至难以想象，它所散发出的光线、色彩、运动和充沛的活力，取代了以往绘画中僵死的构图和不敢有丝毫创新的传统主义。莫奈在《睡莲》中竭尽全力描绘水的无穷魅力。水照见了世界上一切可能有的色彩。水在莫奈的笔下，完全成为世上所能有的色彩绘出的最奇妙和富丽堂皇的织锦缎。
莫奈少年时代在风景宜人的港口城市阿尔度过，18岁到巴黎进入古典主义画家格莱尔的画室学习。在巴黎，他生活窘迫，艺术上受到主流派的排斥，但是他顽强地坚持着，组织了印象派画家的多次展览，随着时间的延续他们逐渐得到了社会的承认。中年以后的莫奈在绘画上有了市场，经济状况大为好转。于是他在巴黎郊外的吉维尼村建造了一个人工的池塘，并引入河水，形成一个水上花园。莫奈还在池塘周围种植了各种垂柳和花卉，在池塘里则繁殖了大量睡莲。在午后的阳光下，如镜子般的水面上，睡莲漂浮；这些异常的水生植物，大叶子向外平摊开来，和令人神往的花朵奇怪地移动着，西方的色彩、光线和东方的诗意情调在这里巧妙地交汇在一起。晚年的莫奈几乎将所有的精力都投入到了有关睡莲的创作当中去了。
莫奈展出了第一批12张睡莲池塘作品，当时作品中还有日本式的小桥，它从苍翠遮天的树丛中拱起，形象十分生动别致。1904年以后，莫奈又画了48张睡莲画作，这里已经没有了小桥，池内的睡莲更加简练， 有的时候天空看不见，水画得很深沉。展览获得了巨大的成功，当时的评论家不再吝惜他们的赞美：“我们认为较早的那些组画不能够和这些非凡的池塘景色相比。它们把春天俘获到画廊里。淡蓝和深蓝的水，金液一般的水，反映着天空和池岸边的变化莫测的水，在倒影之中淡色的睡莲和浓艳的睡莲盛开着。绘画如此近似音乐和诗歌，谁曾见过？这些绘画中含有内在的美，精练、深邃；是戏剧和协奏的美，是造型和理想的美。”
晚年的莫奈视力越来越差，白内障几乎使他失明，但他仍然坚持作画，在风格上更加简洁、抽象；具体的花卉、睡莲都消融了，只有颤动的笔触和闪烁、跳跃的色彩。我们分不清哪里是水面，哪里是水底，哪里是倒影，作品具有东方式的梦幻气息。
有人认为莫奈晚年的睡莲题材过于单一，过于讲究技巧，不如他19世纪的作品那样有革新性。因此在他去世后，他的池塘花园和画室长期空置，很少有人过问。然而在1950年以后，随着抽象表现艺术的兴起，人们逐渐认识到画家的睡莲实际上离开了印象派对自然的自然主义的描摹，走向了前人从未有过的自由的、主观的表现领域。画家在表现池塘时，将自己的意愿凌驾于自然之上，这无疑在艺术史上是突破性的进展。如今法国政府在吉维尼村他的池塘边建造了一座圆厅形的博物馆，厅内墙壁悬挂着《睡莲》系列作品。这些作品环绕在观众周围，池水和莲叶无边无际，虚幻缥缈，让人们好像漂浮在水面上，十分奇幻和迷人。
莫奈的《睡莲》在伦敦苏富比拍卖会上以3680万美元即3亿多人民币天价成交，打破莫奈另一名画《云雾中的滑铁卢桥》的拍卖纪录。据相关报道，《睡莲》是莫奈于1904年所画的作品，80年前由莫奈的儿子卖给一个法国家族。自1936年以来，这幅画从未公开曝光。这次是由一位法国收藏家拿出来拍卖，结果由一名匿名买家投得。《睡莲》原先估价1000万至1500万英镑（2000万至3000万美元），结果以远超此价成交。《睡莲》过去70多年来从未公开亮相，因此非常珍贵，它也是少数仅存在私人收藏家手中的莫奈《睡莲》系列作品之一。
《睡莲》以令人叫绝的技法，在垂直的平面上描绘出波光粼粼的水面向远处延伸的视觉效果。在大师的笔下，水是纯绿色的，而花朵却像暗红的火焰。看似随意的彩色线条却因笔触柔美，似乎让水流动起来，又像是捉住了一瞬间水面似真似幻的光和影。参观者站在画旁，就如同伫立在池塘旁边，竟能领略到“接天莲叶无穷碧，映日莲花别样红”的唐诗意境。在莫奈的《睡莲》中，与其说他是用色彩表现大自然的水中睡莲，不如说他是用水中睡莲表现大自然的色彩。评论家瓦多伊的评价是：“他早期的那些画没有一幅能与这些难以置信的水上风景相提并论的，因为这些画把握了春天，把它留在人间。画面的水呈浅蓝色，有时像金的溶液，在那变化莫测的绿色水面上，反映着天空和池塘岸边以及在这些倒影上盛开着清淡明亮的睡莲。在这些画里存在着一种内在的美，它兼备了造型和理想，使他的画更接近音乐和诗歌。”
来源：《美术大观》2009年第11期 赵毅平
图片来源：《幼儿美术》2019年第Z1期
