保罗·高更是一个富裕的人，他的富裕来自于早年在欧洲股票市场赚得的财富，来自在大溪地岛原始人类给予他心灵的满足；同时，保罗·高更也是一个孤独的人，他的孤独源自他内心的寂寞，源自这无人能解的世界难题——《我们从哪里来？我们是谁？我们往何处去？》。
这幅巨作长372．6厘米，高139厘米，创作于高更生命的后期，女儿的离去给了他莫大的打击，从巴黎的繁华世界逃离，去到依旧是原始社会的大溪地岛，是他对妻子与女儿的亏欠，为寻求自己内心的安宁，他牺牲了，也获得了。
在这幅画中，左上角在黄色区域里是三行法文，翻译过来是：我们从哪里来？我们是谁？我们往何处去？右上角同样的黄色区域是高更的签名，两片黄色区域都画有花，可见高更的绘画中充满了装饰趣味。
生与死向来都是人类难以解决的难题，画面右下角部分是一个睡着的小孩，三个年龄大一点的女人围坐，象征着人们的出生。与婴儿对应的左下角蹲着的是一个白发苍苍的老年人，她表情忧伤，用手遮着面孔，旁边有一只红嘴的鸟。老年人象征着人类的衰老与死亡。画面中腰间围着白布的男子双手举起在摘树上的果实，象征着创世纪之初亚当摘的果子，预示着整个人类原罪的产生。同时男子把画面分开两个部分，在生与死之间，是生命的中间过程，属于最旺盛的时期，他连接着出生与死亡，连接着婴儿与老人整个生命的状态。男子身后是一个背对着的女人，和两个像从梦里走来的女人，她们像是幽灵，梦境里面的人一样，预示了高更相信灵魂这一神秘的东西。画面当中还画着各种动物，有牛、羊、狗、猫、鸡等形形色色的各种生命。
这些画面中所有的生命构成了整个人世间的轮回，生命的过程就是生生世世，就是轮回，高更用带有原始社会的画面感引出了自己的困惑，我们从哪里来？我们是谁？我们往何处去？这同时也是从古至今全人类共同的疑惑。我们虽然可以看出画中的人物形象仍然是大溪地的土著人，但高更把她们赋予了新的意义，她们是神，她们生活在另一个我们不知晓的世界中，这个世界是高更虚构的世界，是他想象的世界，她们的生活状态似乎解决着人类的难题，似乎在她们身上，高更找到了困扰他的难题的答案。
高更是纯粹的。从文明社会、股票市场、繁华的巴黎逃离的高更思考着人生，我们赤裸裸地来到世间，离开时亦带不走任何，所有的留恋，所有的不舍在最后都是虚无缥缈的，对于高更，那个文明的世界下可能藏着更多的是阴暗与谎言，他渴望那个真实、纯真的原始社会，向往内心的宁静与永恒，正是在大溪地岛，高更找到了他心理上的寄托。
高更的画在当时的欧洲有着极强大的市场，富豪、商业人士等资产阶级纷纷购买，为何大家会购买一幅与自己生活相差很远的画有毛利人的画，其实从另一个角度思考，或许大家都在那个物欲横流的世界中挣扎着，他们渴望这一片净土，告诉自己依旧活着。
试想，当今的我们是否没有了生死，没有了悲伤与快乐这些沉重的话题，其实，无论处在人类社会的哪一个阶段，这些人生伟大的话题永远不变，生与死、悲与欢永远围绕着我们生生世世。就算创造再多的财富，成就再多的伟大，我们和原始社会有何区别。
如今我们和那时的欧洲有着太多相似的地方，为了追求利益，我们当中太多的人忘了如何休息，人们已经进入了一种机械的运转过程中，麻木、机械，感情世界渐渐远离我们，我们忘了停下脚步享受生活与美，正是因为这个欲望膨胀的社会让太多的人牺牲，回头想想，我们是否应该像高更一样，放空自己，给自己留点时间，回归自己，重新思考这个社会，享受生命中的每一个时刻。
高更用最直接的方法向世人提出疑问，他渴望大家可以回归人性本质，这是他作为一个艺术家所追求的，也是他作为一个人所向往的，他把住在他身体里的另一个自己释放出来创作了如此多的巨作，高更是伟大的，同时也是深刻的。
来源：《名家名作》2019年第03期 冯柳莺
